June 3, 2012

Дорвался. Перевод вступительной статьи Фаршид Муссави [Farshid Moussavi] к книге The Function Of Ornament томился в папке с бумагами около полугода. И в конце концов утомился, а вместе с ним и я. Но пришло лето и я решил его все-таки поместить сюда, так как вылизывать его более уже нет моих сил. Насколько текст сложен на английском, настолько же непросто он читается и на русском. Но все же, если есть желание разобраться, что представляет из себя современный орнамент и зачем он нужен, то это самая подходящая статья. Заодно Фаршид Муссави напомнит нам всю непростую историю взаимоотношений архитекторов с орнаментом с начала XX века и расскажет про исследование, которое она проводила со студентами Гарвардского Университета и которое в итоге легло в основу её книги.

Read More

February 23, 2012

Недавно рассматривал последние архитектурные журналы в одном большом книжном в Барселоне и сделал одно интересное наблюдение, знаменующее для меня невидимые глазу изменения в мире архитектуры.

Уже больше 100 лет существует такой журнал как Architectural Review. Издавался каждый месяц и почти ничего, кроме фотографий зданий от Ивана Баана (Iwan Baan) и их основных проекций он не предлагал. Так было до недавнего времени, но буквально в последние два месяца издатели кардинально изменили его концепцию (что происходит не в первый раз за всю историю журнала) — от оформления, логотипа и бумаги, до содержания. Обзоры последних реализованных проектов конечно остались, но при этом половина издания теперь фокусируется на том, что предшествовало этим проектам. А именно небольшие статьи от архитекторов и не очень (экономистов, социологов), раздел Theory и рецензии на последние архитектурные издания (!) и выставки. Первые три обновленных номера наверстывают упущенное, публикуя всю историю развития архитектурной теории от модернизма до наших дней. На корешке красуются такие имена, как: Farshid Moussavi, Jane Jacobs, Patrik Schumacher, Antony Vidler, Peter Buchanan.

Кстати в Москве на него можно подписаться в Project Media. Себе я пока купил только первые два новых номера (1376, 1377). Хорошо, что на русском подобные темы затрагивают лишь Проект Россия и Проект International, но порой кажется, что удобнее перейти на английскую литературу полностью, нежели ждать пока до нас дойдут те, или иные тексты и книги в переводе.

January 19, 2012

Наконец-то случилось. От начала и до конца мною прочитана книга Рудольфа Арнхейма «Динамика архитектурных форм» в русском переводе В. Глазычева, на которую я возлагал столько ожиданий. Оправдались не все, но все же есть чем поделиться.

Read More

November 10, 2011

Кто вам сказал, что архитекторы не читают, а только смотрят картинки? Достаточно ли быть просто внимательным к окружающему вас миру и иметь диплом, чтобы быть хорошим архитектором?

Мне кажется эти вопросы намекают на повальное заблуждение, порожденное нынешним положением дел в Московском Архитектурном институте. Это убеждение в том, что для овладения профессией достаточно просто брать то, что тебе и дают, да и то выборочно. Возможно в каких-то школах это действительно так, и по-хорошему так и должно быть, но это история совсем не про Мархи. В действительности широченный поток мировой архитектурной мысли проходит совсем мимо нас, и чтобы в него влиться нужно предпринимать какие-то действия. В противном случае ты рискуешь каждый день изобретать велосипед в своем собственном мирке. А действия эти вовсе не ограничиваются пролистыванием Archdaily раз в неделю. Архитектурная мысль не живет на лишь одном обзорном сайте, а живет она в головах практикующих и не очень архитекторов, историков и теоретиков, известных и начинающих, которые бережно получают, развивают и передают ее от предыдущих поколений последующим, публикуя ее по мере возможности в статьях специальных журналов и даже иногда в книгах. Реже можно увидеть как она воплощается в зданиях, но одним только взглядом прочитать ее невозможно, да и на это они и не рассчитывают. Все это одна длинная нить мыслей, тянущаяся из далекого прошлого, и свернувшаяся в клубок, распутать который, чтобы проследить за ней, не так уж просто.
Надеюсь, что с сегодняшнего дня мой блог сможет помогать вам распутывать это клубок, предлагая рецензии и наводки на те мысли, которые уже распутаны мной.

На затравку — исследование Майкла Кубо, отражающее историю публикаций по архитектуре за последние полвека и их влияние на архитекторов.

September 13, 2011
[Flash 10 is required to watch video]

Уже не один год я пытаюсь понять что для нас архитектура и какой она должна быть. Пока я нахожусь в ней, читаю о ней и делаю ее. Иногда даже разговариваю с домами, правда они редко отвечают. Одно можно сказать уверенно — почти все действия жителя современного города растворены в ней всецело. И при этом, когда речь заходит об «архитектуре», любому далекому от этой специальности человеку придут на ум именно знаковые здания, которые ему когда-то запомнились. Почему так происходит?

Мне кажется за этим скрыто какое-то вечное стремление человека ко всему новому, разному (его природа мне неизвестна). Именно за новыми впечатлениями мы едим отдыхать, поэтому мы так восторгаемся новыми образами совершенно немыслимых созданий известных архитекторов. И наверное поэтому жители Москвы хоть и знают, что у них самое величественное и впечатляющее метро, но совершенно не хотят этого показывать пока едут на работу и обратно (московское метро — на седьмом месте среди наиболее интересных мест в городе по мнению иностранцев). Это просто вопрос времени, любой неизменный образ, любое однообразное действие приедается и растворяется в суете будних дней. Не потому ли у людей есть выходные, чтобы отправиться куда-то сменить обстановку, купить новую одежду, новую мебель, посмотреть на новые места в центре города.

Именно недостатком архитектуры я считаю ее «одноразовость». Эффект нового образа слишком непродолжителен и слишком дорого нам обходится. Да, его конечно могут продлить разные ракурсы, различное восприятие здания в разное время суток и в разную погоду (и все же эстетическое суждение происходит за секунду и едва ли после этого меняется), или компенсировать те новые функции, которые заключены в архитектуре. В конечном счете все сводится к удобству и комфортности пребывания в ней, а от восхищения не остается и следа. Лишь немногие пространства (неважно, в стенах зданий или открытые) сейчас действительно могут меняться, и, меняясь, они лучше выполняют свою функцию. Мы же не любим ходить каждый день в одном и том же, но совершенно не замечаем, что ходим в абсолютно одинаковой среде почти каждый день. Именно вариативность самого пространства (а также и его функционального наполнения), эффекта от него — то, к чему следует стремиться. Мне кажется в этом вопросе пока не хватает чуткости, и потому наша ежедневная среда настолько однообразна, незаметна. Благо природа нас спасает, по четыре раза в год меняя сезоны. В создании изменяемости во времени я вижу возможности медиа, программирования в архитектуре, а совсем не в том, чтобы получить еще более замысловатый образ, чем раньше. Вопрос изменения ощущения от продолжительности пребывания в том или ином пространстве — тоже вопрос! И на него надо отвечать адекватно, по крайней мере пока наша мобильность не позволит нам физически менять пространства как песни в iPod’e.

Сверху: Junya Ishigami — KAIT Studio for the Kanagawa Institute of Technology, Japan, 2008.

August 1, 2011

«Однако ж он [Чарский] был поэт, и страсть его была неодолима: когда находила на него такая дрянь (так называл он вдохновение), Чарский запирался в своем кабинете и писал с утра до поздней ночи. Он признавался искренним своим друзьям, что только тогда и знал истинное счастие. Остальное время он гулял, чинясь и притворяясь и слыша поминутно славный вопрос: не написали ли вы чего-нибудь новенького?»

А. С. Пушкин «Египетские ночи»

June 4, 2011

Иногда бывает так, что слово вертится на языке, но никак не вырывается. Наверное тоже самое бывает и с мыслью, еще не до конца сформулированной, но явно зародившейся в голове. И если ты вдруг встречаешь ее у кого-то другого, законченную и материализованную в связный текст, испытываешь удивление и облегчение одновременно. Я не уверен, что правильно подобрал слова, но что-то подобное я ощутил, когда перечитал этот отрывок из книги Дмитрия Олеговича Швидковского «От мегалита до мегаполиса»:

«Изменения, произошедшие на рубеже тысячелетий, затрагивают не только архитектуру, но и всю человеческую культуру в целом. Еще никогда противопоставление норм классического искусства ничем не контролируемой свободе творческого самовыражения не достигало сегодняшней остроты. Встаёт вопрос, сохраняются ли вообще связи между традиционным искусством и самыми современными формами художественного творчества?

С провозглашением принципа обязательного предельного самовыражения каждого творца, будь то архитектор или мастер изобразительного искусства, понятие „авангард“ потеряло смысл.»

Неизвестный мне принцип обязательного предельного самовыражения творца оказался подмеченным очень точно, но к сожалению дальше в тексте почти не раскрывается. Примерно о том же пишет и Алексей Муратов в статье от редактора в «Проекте Россия №41»:

«Идеи, ранее казавшиеся незыблемыми и общезначимыми, утратили свой авторитет. И, как следствие, утратили свою легитимность общепринятые правила их формализации. Не стало того, чему создатель здания мог бы самозабвенно подчинить свою индивидуальность — теперь он призван „разговаривать“ от собственного имени. И здесь уже требуется умение быть самим собой, ведь никто не будет сопереживать плохому актеру.»

После нескольких таких упоминаний становится интересно, когда все-таки появилось это стремление к предельной индивидуальности, в чем его корни? Можно предположить, что это довольно современная тенденция, но как оказалось о ней писал еще в 1908 году Иван Фомин в своей заметке в журнале «Старые годы»:

«В наше время, напротив, каждый хлопочет о том, чтобы быть индивидуальным, каждый хочет выдумать „свое“, делает нарочно не так, как другие, и в результате нет не только господствующего стиля, но не видно даже тех вожаков, которые обещали бы хоть в будущем стать во главе какого-то общего увлечения, долженствующего наконец выразится в новом.»

Эти три цитаты, расположенные не хронологически, а скорее в том порядке, в каком они встретились мне, дают интересную тему для размышления. Думаю, что будет еще время подумать об этом.

May 26, 2011

Ле Корбюзье, Сергей Эйзенштейн и Андрей Буров в Москве, 1928. Ехидные ребята.

May 26, 2011

Артмеий Лебедев — раз, Артмеий Лебедев — два.

May 17, 2011

Наконец-то ко мне вернулась книга «Иван Жолтовский». Я давно хотел поделиться отрывком Хана-Магомедова об одном из самых интересных в мире вопросов (из последней главы этой книги): 

Read More

Liked posts on Tumblr: More liked posts »